Sammy Davis Jr. Biografía

Sinopsis

Nacido el 8 de diciembre de 1925 en la ciudad de Nueva York, Sammy Davis Jr. superó el racismo prevaleciente para establecerse como una leyenda del entretenimiento, convirtiéndose en un exitoso comediante, actor, bailarín y cantante. Como parte del Rat Pack, con Frank Sinatra y Dean Martin, Davis era conocido por películas como Oceano's 11 y Sargentos 3 junto con sus formas de fiesta. A medida que su fama creció, su negativa a aparecer en los clubes que practicaban la segregación racial llevó a la integración de varios lugares en Miami Beach y Las Vegas. Un artista nominado a Tony, Davis también se asoció con grabaciones populares como "I've Gotta Be Me "y el éxito número 1" The Candy Man ". Murió de cáncer de garganta el 16 de mayo de 1990.

Niñez en el camino

Samuel George Davis Jr. nació el 8 de diciembre de 1925, en el barrio de Harlem de la ciudad de Nueva York, con el bebé criado inicialmente por su abuela paterna. Davis'Los padres se separaron cuando él tenía 3 años y se fue a vivir con su padre, que trabajaba como animador en una compañía de baile. Cuando su padre y su tío adoptivo salieron de gira, Davis fue llevado, y después de aprender a tocar los tres comenzaron a actuar juntos. Eventualmente se los denominaría Will Mastin Trio. 

Por el grupo'En su estilo de vida itinerante, Davis nunca recibió una educación formal, aunque su padre ocasionalmente contrataba tutores mientras viajaban. Durante sus viajes en la década de 1930, el joven Davis no solo se convirtió en un bailarín consumado, sino también en un hábil cantante, multiinstrumentista y comediante, y pronto fue la estrella del espectáculo. Davis también hizo su primera aparición en el cine durante este tiempo, bailando en el corto de 1933. Rufus Jones para presidente.

En 1943, en el apogeo de la Segunda Guerra Mundial, la carrera de Davis se vio interrumpida cuando fue reclutado por el ejército. Durante su servicio, experimentó directamente prejuicios raciales horrendos de los que su padre lo había protegido previamente. Fue constantemente acosado y maltratado físicamente por soldados blancos, con sus compañeros de servicio rompiéndose la nariz. Pero Davis finalmente encontró refugio en un regimiento de entretenimiento, donde descubrió que actuar le permitía cierta seguridad y un deseo de ganarse incluso a un miembro de la audiencia que odiaba.'s amor.

Estrella naciente

Después de la guerra, Davis reanudó su carrera en el mundo del espectáculo. Continuó actuando con Will Mastin Trio como la estrella del acto y también se puso solo, cantando en clubes nocturnos y grabando discos. Su carrera comenzó a elevarse a nuevas alturas en 1947 cuando el trío abrió para Frank Sinatra (con quien Davis seguiría siendo un amigo y colaborador de por vida) en el Capitol Theatre de Nueva York. Siguió una gira con Mickey Rooney, al igual que una actuación que llamó la atención de Decca Records, quien firmó a Davis con un contrato de grabación en 1954.

Más tarde ese año, mientras conducía a Los Ángeles para una grabación de la banda sonora, Davis resultó gravemente herido en un accidente automovilístico. El accidente resultó en su pérdida de un ojo, y usaría un ojo de vidrio para la mayor parte de su vida. Su recuperación también le dio tiempo para reflexionar profundamente. Se convirtió al judaísmo poco después, encontrando puntos en común entre la opresión experimentada por las comunidades afroamericanas y judías.. 

La lesión de Davis no frenó su ascenso. En 1955 sus dos primeros discos., Protagonizada por Sammy Davis Jr. y Sammy Davis Jr. canta Solo para amantes, fueron lanzados a la aclamación crítica y al éxito comercial, lo que a su vez condujo a actuaciones destacadas en Las Vegas y Nueva York, así como a nuevas apariciones en películas y programas de televisión, incluidos Anna Lucasta (1958, con Eartha Kitt), Porgy and Bess (1959, con Dorothy Dandridge y Sidney Poitier) y El show de Frank Sinatra (1958) Alrededor de este tiempo, Davis hizo su debut en Broadway también, protagonizando el exitoso musical de 1956 Sr. Maravilloso junto a miembros de su familia y otra bailarina legendaria, Chita Rivera. 

El paquete de ratas y más allá

En 1960, Davis era una estrella por derecho propio. Pero también fue miembro del legendario Rat Pack, compuesto por Sinatra, Dean Martin, Peter Lawford y Joey Bishop, las superestrellas fiesteras de las escenas de clubes nocturnos de Las Vegas y Los Ángeles. Davis apareció con miembros de la manada en las películas. Océano & # x2019; s 11 (1960), Sargentos 3 (1962) y Robin y las 7 campanas (1964) Davis también fue un jugador destacado en películas fuera del paquete, incluyendo Un hombre llamado Adán (1966), teniendo el papel titular frente a Louis Armstrong. Y fue inolvidable en Bob Fosse's Dulce caridad (1969, con Shirley MacLaine), en la que Davis apareció como el carismático, cantante y pavoneador gurú Big Daddy. 

El artista icónico también lanzó un flujo constante de álbumes en Decca y Reprise. (Davis fue el primer artista en firmar en el último sello, que fue lanzado por Sinatra). Davis fue nominado para un Grammy del año por la canción & # x201C; What Kind of Fool Am I?, & # X201D; que alcanzó el Top 20 de las listas pop de Billboard también. Y Davis'El trabajo en vivo en el escenario continuó otorgándole honores, como se ve con su actuación nominada al Tony Award & # x2013; en el musical de 1964 chico de oro. 

En 1966, el artista presentó su propia serie de variedades de corta duración., El show de Sammy Davis Jr.. Años más tarde, volvió a ser anfitrión en el programa de entrevistas sindicado Sammy y compañía, de 1975-77.  

Activismo social

A pesar de lo que parecía ser un estilo de vida playboy, una vida de prejuicios raciales perdurables llevó a Davis a usar su fama por medios políticos. Durante la década de 1960 se convirtió en activo en el Movimiento de Derechos Civiles, participando en la Marcha de 1963 en Washington y negándose a actuar en clubes nocturnos racialmente segregados, por lo que se le atribuye la ayuda para integrarse en Las Vegas y Miami Beach. Davis también desafió la intolerancia de la época al casarse con la actriz sueca May Britt en un momento en que los matrimonios interraciales estaban prohibidos por ley en 31 estados. (El presidente John F. Kennedy, de hecho, solicitó que la pareja no apareciera en su toma de posesión para no enojar a los sureños blancos).  

Hasta el final

A lo largo de los años 70 y 80, el multitalentoso Davis continuó con su prolífica producción. Mantuvo su carrera musical, lanzando álbumes hasta el final '70 y obteniendo su primer éxito en la lista # 1 con 1972 & # x2019; s & # x201C; Candy Man. & # X201D; Davis apareció en películas como 1981's The Cannonball Run, con Burt Reynolds y Roger Moore, y 1989 & # x2019; s Grifo, con Gregory Hines También fue invitado en una amplia variedad de programas de televisión, incluido el Show de esta noche, El show de Carol Burnett, Todos en la familia y Los jefferson así como las telenovelas Hospital General y Una vida para vivir. Y Davis hizo otro giro en Broadway durante el verano de 1978 en Detener el mundo: quiero bajar, aunque, en general, algunos críticos se desilusionaron por lo que percibían como apariencias complicadas. 

Pero mientras su carrera continuó, el artista se embarcó en una gira elogiada con Sinatra y Liza Minnelli durante el final. 'En los años 80, la salud de Davis comenzó a desvanecerse. Davis fumaba mucho y, en 1989, los médicos descubrieron un tumor en la garganta. El otoño de ese año dio lo que sería su actuación final, en el casino Harrah & # x2019; s en Lake Tahoe. Poco después, Davis se sometió a radioterapia. Aunque la enfermedad parecía estar en remisión, más tarde se descubrió que había regresado. El 16 de mayo de 1990, Sammy Davis Jr. falleció en su casa en Beverly Hills, California, a la edad de 64 años. Antes de su muerte fue honrado por una serie de sus compañeros en un homenaje televisivo de febrero.

Vida personal y biografías

Davis estuvo seriamente involucrado con la actriz Kim Novak en la década de 1950, aunque su unión enfrentó mucho acoso debido al clima racial de la época. Davis finalmente se casó tres veces, primero brevemente con el cantante Loray White, luego con Britt en 1960, y los dos tuvieron una hija biológica y dos hijos adoptivos. La pareja se divorció a fines de la década y Davis se volvió a casar en 1970 con el bailarín Altovise Gore, quien permaneció con él hasta su fallecimiento. Adoptaron otro hijo también.

Con la dureza de sus primeros años para no ser subestimada, Davis luchó durante gran parte de su vida con adicciones, sucumbió al abuso de alcohol y drogas después de su separación con Britt y tuvo un gran problema de juego que consumió millones de dólares.. 

El artista publicó la conocida autobiografía de 1965. Sí, puedo: la historia de Sammy Davis Jr. seguido por Por qué yo? en 1980. Otra autobiografía, Sammy, fue lanzado póstumamente en 2000, mientras que la biografía completa de Wil Haygood En blanco y negro: la vida de Sammy Davis Jr. fue publicado en 2003.  

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