Biografía de Mark Rothko

Sinopsis

Mark Rothko nació Marcus Rothkowitz en Dvinsk, Rusia (ahora Daugavpils, Letonia), el 25 de septiembre de 1903, e inmigró a los Estados Unidos con su familia en su juventud. A mediados del siglo XX, pertenecía a un círculo de artistas con sede en Nueva York (también incluidos Willem de Kooning y Jackson Pollock) que se conocieron como los expresionistas abstractos. Sus obras emblemáticas, pinturas a gran escala de rectángulos de colores luminosos, utilizaron medios simplificados para evocar respuestas emocionales. Rothko se suicidó el 25 de febrero de 1970.

Temprana edad y educación

Mark Rothko nació Marcus Rothkowitz en Dvinsk, Rusia (ahora Daugavpils, Letonia), el 25 de septiembre de 1903. Fue el cuarto hijo de Jacob Rothkowitz, farmacéutico de profesión, y Anna (née Goldin) Rothkowitz. La familia emigró a los Estados Unidos cuando Rothko tenía 10 años y se instaló en Portland, Oregón..

Rothko se destacó en lo académico y se graduó de Portland's Lincoln High School en 1921. Asistió a la Universidad de Yale, estudiando tanto las artes liberales como las ciencias hasta que se fue sin graduarse en 1923. Luego se mudó a la ciudad de Nueva York y estudió brevemente en la Art Students League. En 1929, Rothko comenzó a enseñar en la Academia del Centro del Centro Judío de Brooklyn..

Desarrollo artístico

En 1933, Rothko.'El arte se mostró en exposiciones individuales en el Museo de Arte de Portland y en la Galería de Arte Contemporáneo de Nueva York. Durante la década de 1930, Rothko también expuso con un grupo de artistas modernos que se autodenominaban "The Ten", y trabajó en proyectos de arte patrocinados por el gobierno federal para la Administración de Progreso de Obras..

En la década de 1940, Rothko'Los temas artísticos y el estilo comenzaron a cambiar. Anteriormente, había estado pintando escenas de la vida urbana con una sensación de aislamiento y misterio; Después de la Segunda Guerra Mundial, recurrió a temas eternos de muerte y supervivencia, y a conceptos extraídos de antiguos mitos y religiones. En lugar de representar el mundo cotidiano, comenzó a pintar formas "biomórficas" que sugerían plantas y criaturas de otro mundo. También fue influenciado por el arte y las ideas de surrealistas como Max Ernst y Joan Miró..

Expresionismo Abstracto y Pintura Colorfield

En 1943, Rothko y su compañero artista Adolph Gottlieb escribieron un manifiesto de sus creencias artísticas, como "El arte es una aventura en un mundo desconocido" y "Favorecemos la expresión simple del pensamiento complejo". Rothko y Gottlieb, junto con Jackson Pollock, Clyfford Still, Willem de Kooning, Helen Frankenthaler, Barnett Newman y otros, se hicieron conocidos como los expresionistas abstractos. Su arte era abstracto, lo que significa que no había hecho referencia al mundo material, sin embargo, era muy expresivo y transmitía un fuerte contenido emocional..

En la década de 1950, Rothko'El arte era completamente abstracto. Incluso prefirió numerar sus lienzos, en lugar de darles títulos descriptivos. Había llegado a su estilo característico: trabajando en un gran lienzo vertical, pintó varios rectángulos de colores que flotaban sobre un fondo de colores. Dentro de esta fórmula encontró infinitas variaciones de color y proporción, lo que resultó en diferentes estados de ánimo y efectos..

Rothko'El uso de áreas de color amplias y simplificadas (en lugar de salpicaduras gestuales y gotas de pintura) hizo que su estilo se clasificara como "Pintura Colorfield". Pintó en capas finas y en capas de color que parecían brillar desde adentro, y sus lienzos a gran escala estaban destinados a ser vistos a corta distancia, para que el espectador se sintiera envuelto por ellos..

Trabajo posterior y muerte

En la década de 1960, Rothko comenzó a pintar en colores más oscuros, especialmente marrón, marrón y negro. Recibió varias comisiones por obras públicas a gran escala durante estos años. Uno era un grupo de murales para el restaurante Four Seasons en Nueva York's Seagram Building, que Rothko nunca completó desde que se retiró del proyecto; otro fue una serie de pinturas para una capilla no confesional en Houston, Texas. Rothko consultó con la capilla.'s arquitectos, y el producto final fue el espacio ideal para la contemplación de sus lienzos rígidos pero inmersivos.

Rothko fue diagnosticado con problemas cardíacos en 1968 y sufría de depresión. Se suicidó en su estudio el 25 de febrero de 1970. Le sobrevivieron su segunda esposa, Mary Alice Beistle, y sus hijos, Kate y Christopher. Sus posesiones personales de casi 800 pinturas se convirtieron en el centro de una batalla legal extendida entre su familia y los ejecutores del testamento. El trabajo restante finalmente se dividió entre la familia Rothko y los museos de todo el mundo..