Biografía Art Garfunkel

Quien es Art Garfunkel?

Art Garfunkel nació el 5 de noviembre de 1941 en Forest Hills, Nueva York. Conoció a su compañero músico Paul Simon mientras estaba en la escuela y formó una banda llamada Tom and Jerry. Aunque el dúo no'Al no tener mucho éxito con el apodo de Tom y Jerry, comenzaron a ganar seguidores después de cambiar su nombre a Simon & Garfunkel y lanzar canciones que hablaron de la generación de los años 60 y 'Años 70, como "Puente sobre aguas turbulentas" y "El sonido del silencio". Garfunkel es cantante, arreglista, actor y poeta.. 

Vida temprana, amistad de la infancia con Paul Simon

El cantante Arthur "Art" Garfunkel nació en Forest Hills, Nueva York, el 5 de noviembre de 1941, hijo de Rose y Jack Garfunkel. Sintiendo a su hijo'El entusiasmo por la melodía, Jack, un vendedor ambulante, le compró a Garfunkel una grabadora. Incluso a los cuatro años, Garfunkel se sentaba durante horas con el dispositivo, cantaba, escuchaba y afinaba su voz, y luego grababa de nuevo. "Eso me metió en la música más que cualquier otra cosa, cantar y poder grabarla", recuerda..

En Forest Hills Junior Elementary School, el joven Art Garfunkel era conocido por cantar canciones en pasillos vacíos y actuar en obras de teatro. En sexto grado, estaba en una producción escolar de Alicia en el país de las Maravillas junto con su compañero de clase Paul Simon. Simon conocía a Garfunkel como el cantante que siempre estaba rodeado de chicas. Los dos vivían solo cuadras el uno del otro en Queens, pero no era'Hasta que Simon oyó a Garfunkel cantar que sus destinos estaban alineados. Pronto, el dúo comenzó a cantar en espectáculos de talentos escolares y a practicar largas horas en sótanos.. 

Durante sus años de secundaria, los futuros ganadores del Grammy actuaron como Tom Landis y Jerry Graph, por temor a que sus nombres reales sonaran demasiado judíos y obstaculizaran su éxito. Interpretaron música original de Simon y juntaron su dinero para hacer su primera grabación profesional. Su canción "Hey Schoolgirl", influenciada por Everly Brothers, fue un éxito menor, y le aseguró al dúo un contrato de grabación con Big Records en 1957. Se convirtieron en visitantes frecuentes del Brill Building, ofreciendo sus servicios como cantantes de demostración a los compositores que estaban produciendo éxitos como si estuvieran en la fábrica de música. Su exitoso single les hizo aparecer en Dick Clark's American Bandstand, pasando justo después de Jerry Lee Lewis. Después de eso, sus carreras musicales se calmaron y les preocupaba que'd alcanzó su pico a los 16 años.

Simon y Garfunkel

Cuando terminó la escuela secundaria, Simon y Garfunkel decidieron ir por caminos separados y asistir a la universidad. Garfunkel se quedó cerca de casa y asistió a la Universidad de Columbia, donde estudió historia del arte y se unió a una fraternidad. Más tarde se ganó un maestro'Licenciatura en matemáticas, también en Columbia. Del mismo modo que continuaría su trabajo académico a lo largo de su carrera, Garfunkel continuó cantando mientras estaba en la universidad, lanzando un puñado de canciones en solitario bajo el nombre de Artie Garr mientras se instalaba en la creciente escena folk. Una vez más, sus talentos e intereses paralelos unieron a Paul Simon y Art Garfunkel. En 1962, los antiguos Tom y Jerry se reunieron como un nuevo dúo más orientado al folk. Ya no les preocupaba cómo el antisemitismo podría afectar las ventas de discos, usaron sus nombres reales y se convirtieron en Simon & Garfunkel.

A finales de 1964, lanzaron el álbum de estudio. Miércoles por la mañana, 3 a.m.. No pasó mucho con eso comercialmente, y Simon se fue a Inglaterra, el dúo había decidido ir por caminos separados profesionalmente. El productor Tom Wilson remezcló la canción "The Sounds of Silence" de ese álbum y la lanzó, y fue al # 1 en las listas de Billboard. Simon regresó a Queens, donde el dúo se reunió y decidió grabar e interpretar más música juntos. Con Simon escribiendo las canciones, y Garfunkel brindando arreglos vocales y armonías, lanzaron un exitoso álbum tras otro, cada disco llevó su música y letras a un nuevo nivel. El éxito crítico y comercial se produjo & # x2014; y aumentó & # x2014; con cada uno de sus lanzamientos: Sonidos del silencio (1966), Perejil, salvia, romero y tomillo (1966) y Sujetalibros (1968) Alrededor del tiempo en que estaban trabajando Sujetalibros, el director Mike Nichols les pidió que contribuyeran con canciones a la banda sonora de la película de 1967 El graduadomi. Como parte de la película seminal que abordaba la alienación y la conformidad, el dúo promovió su reputación como las voces de una generación. La única canción original, "Mrs. Robinson", se convirtió en un éxito # 1, apareciendo en ambos El graduado banda sonora y en el Sujetalibros álbum.

Un año después, Nichols estaba dirigiendo 22 capturas, y le ofreció a Garfunkel un papel. Esto retrasó la producción de su próximo álbum y comenzó a sembrar las semillas de su futura ruptura. Ambos se movían en nuevas direcciones creativas. 

En 1970 lanzaron su álbum más exitoso hasta la fecha., Puente sobre aguas turbulentas. Grabado con innovador & # x2014; e improvisado & # x2014; técnicas de estudio, y con influencias de una amplia variedad de estilos musicales, el álbum fue un éxito comercial masivo y les ganó seis premios Grammy, incluido el álbum del año, la canción del año y el récord del año por su canción principal..

Fue su último álbum de estudio. Inicialmente, planearon volver a estar juntos después de un descanso, pero una vez que estuvieron separados por un tiempo, continuar sus actividades creativas por separado parecía tener más sentido. Simon y Garfunkel ya no estaban. 

Dos años después de su ruptura, Simon y Garfunkel's Grandes éxitos fue lanzado y permaneció en las listas estadounidenses durante 131 semanas. Ese mismo año, aparecieron juntos en beneficio del candidato presidencial George McGovern. 

Carrera en solitario: 'Todo lo que sé,' 'Solo tengo ojos para ti' & Más

Paul Simon y Art Garfunkel se separaron en 1970, pero se mantuvieron unidos entre sí personalmente y profesionalmente. Una y otra vez amigos y colaboradores, se reunieron varias veces en sus carreras solo para descubrir que no podían'Después de todo, trabajar juntos, ciertamente no más allá de los proyectos a corto plazo. Durante años, Garfunkel recordó su tiempo juntos cálidamente (aunque eso cambiaría). "YO'Siempre estaré encantado de decir un poco en nombre del dúo. yo'Estoy orgulloso de cantar esas grandes canciones. Ahora enseñan canciones de Paul Simon en iglesias y escuelas como parte de los planes de estudio ... parece que parte de la buena ciudadanía es el conocimiento de las canciones que hicimos. ¿Cómo puedo entender eso? "(Décadas más tarde, sintiéndose un poco menos afectuoso sobre su relación, le daría una entrevista vitriólica a El Telégrafo, describiendo a Simon como un narcisista inseguro).

Mientras tanto, prestó toda su atención a su propia carrera en solitario. Su primer disco, Ángel clare (1973), presentó el éxito "Todo lo que sé", escrito por Jimmy Webb, producido por el productor de Simon & Garfunkel, Roy Halee. (La canción tuvo una nueva vida en 2005 cuando fue cubierta por Five For Fighting en el Pequeño pollo banda sonora.)

Su proximo album, Breakway (1975) le dio otro éxito, una versión del clásico "Solo tengo ojos para ti". El álbum contó con invitados como David Crosby, Graham Nash y Stephen Bishop, así como la primera canción nueva de Simon y Garfunkel en cinco años, "My Little Town", que también apareció en Simon's álbum solista Todavía loco después de todos estos años.

Con su proximo album, Filigrana (1977), Garfunkel se centró en colaborar con un compositor. Jimmy Webb escribió todas las canciones con una excepción: una versión del éxito de Sam Cooke "What a Wonderful World", cantada por Garfunkel, Simon y James Taylor, que llegó al # 17 en las listas. 

Garfunkel anotó otro hit de Filigrana, con la ayuda de la canción "Bright Eyes", que se convirtió en el tema triste y hermoso de la adaptación cinematográfica de Richard Adams' Barco hundido. Superó las listas de éxitos en el Reino Unido..

Art Garfunkel y Paul Simon actúan en 1981. (Foto: Lynn Goldsmith / Corbis / VCG a través de Getty Images)

Foto: Lynn Goldsmith / Corbis / VCG a través de Getty Images

Su álbum de 1981 Corte de tijera Fue un éxito crítico pero un fracaso comercial. Un año después, Simon y Garfunkel tocaron juntos en un concierto en Central Park, rompiendo todos los récords existentes al atraer a una audiencia de 500,000 personas. Después de eso, hicieron una gira mundial y lanzaron un álbum doble y un especial de HBO de su show de Central Park. Pero la reunión no iba a durar. Desecharon los planes para un álbum de material nuevo juntos, y Simon mantuvo las canciones para su propio álbum en solitario..

De nuevo solo, Garfunkel animó su carrera musical con incursiones en la actuación. Ya había hecho varias películas con el director Mike Nichols, incluyendo Conocimiento carnal (1971), y también actuó como invitado en programas de televisión, incluido un episodio de Laverne & Shirley. En 1998, apareció en el programa de televisión de los niños. Arturo como un alce cantando. 

Carrera posterior: proyectos en solitario y reencuentro con Paul Simon 

Garfunkel continuó actuando en el escenario y grabando nuevo material. En 1990, actuó frente a 1,4 millones de personas a pedido del Departamento de Estado de EE. UU., En una manifestación para promover la democracia en Sofía, Bulgaria. Ese año, Simon y Garfunkel también fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll. 

Tres años después, lanzó el álbum. Arriba 'Hasta ahora, que incluyó su dúo con James Taylor en & # x201C; Crying in the Rain, & # x201D; junto con el tema musical del show puente de Brooklyn, y & # x201C; Two Sleepy People & # x201D; de la exitosa película Su propia liga. Ese octubre, él y Simon tocaron 21 espectáculos con entradas agotadas en el Paramount Theatre de la ciudad de Nueva York. En 1997, grabó un álbum para niños inspirado en su hijo James, que abarca canciones de Cat Stevens, Marvin Gaye y John Lennon-Paul McCartney, entre otros. Luego, en 1998, hizo su debut como compositor en su álbum. Todo quiere ser notado. 

En 2003, volvió a estar en el escenario con Simon, aceptando un premio Grammy Lifetime Achievement Award y tocando & # x201C; Sounds of Silence & # x201D; en el show en vivo. Recorrieron nuevamente después de eso, y en 2005, realizaron & # x201C; Bridge Over Troubled Water, & # x201D; & # x201C; Regreso a casa, & # x201D; y & # x201C; Sra. Robinson & # x201D; en beneficio de las víctimas del huracán Katrina en el Madison Square Garden.  

Hablando de un alto artístico que sintió durante uno de sus conciertos de reunión, Garfunkel dijo: "Sabía que hicimos algo bien en los años 60, pero no lo hice'No sé cómo ".

En 2007, volvió a formar equipo con el productor Richard Perry (Separarse) en el álbum Alguna noche encantada, grabando estándares que había amado toda su vida.  

En 2010, comenzó a experimentar problemas con sus cuerdas vocales, lo que se hizo evidente cuando actuó con Simon en el Festival de Jazz y Patrimonio de Nueva Orleans. Fue una lucha cantar cualquier cosa. Tenía & # x201C; paresia & # x201D; de sus cuerdas vocales, y comenzó a perder su rango medio. Le tomó cerca de cuatro años recuperarse, y le dijo Piedra rodante revista en 2014 que había vuelto al 96% de capacidad, y aún se estaba fortaleciendo. También habló con franqueza sobre su relación con Simon, & # x201C; Somos indescriptibles. Nunca lo capturarás. Es una amistad encarnada y profunda. Sí, hay un profundo amor allí. Pero también hay mierda. & # X201D;  

En 2016, la canción de Simon & Garfunkel & # x201C; America & # x201D; fue utilizado & # x2014; con su permiso & # x2014; por Bernie Sanders en su fracasada campaña para asegurar la nominación demócrata para presidente. & # x201C; Me gusta Bernie, & # x201D; Garfunkel le dijo al New York Times. & # x201C; Me gusta su pelea. Me gusta su dignidad y su postura. Me gusta esta canción. & # X201D; 

Hoy, Art Garfunkel continúa grabando y realizando proyectos en solitario, al tiempo que se asocia con artistas famosos como James Taylor y Bruce Springsteen. También continúa apareciendo en películas. En la década de 1980, caminar a larga distancia se convirtió en una de sus pasiones; cruzó Japón y Estados Unidos a pie. Durante sus caminatas, comenzó a escribir poesía y publicó una colección en 1989 llamada Agua quieta. En 2017, agregó otro trabajo publicado con una autobiografía., ¿Qué es todo menos luminoso: notas de un hombre subterráneo, una excéntrica mezcla de poesía, listas, viajes y reflexiones sobre su esposa.

Garfunkel ha continuado su pasión por caminar largas distancias durante varias décadas. Después de haber caminado por una parte importante del mundo, todavía considera que sus experiencias de vida son menos sobre lo que ha logrado, y más sobre lo que ha sido bendecido, diciendo: "Me siento algo diferente de muchas personas en la cantidad extraordinaria de buena fortuna que cayó en mi regazo e hizo mi vida ".

Art Garfunkel en la 45a Entrega Anual de los Premios Grammy en 2003. (Foto de Jeff Kravitz / FilmMagic)

Vida personal

Mientras que la década de 1970 demostró estar llena de éxitos, la década de 1980 fue un desafío para Garfunkel tanto profesional como personalmente. Después de un breve matrimonio con Linda Grossman a principios de la década de 1970, Garfunkel salió con la actriz Laurie Bird durante cinco años. En 1979, se suicidó, dejando a Garfunkel con el corazón roto. Él acredita su breve pero feliz relación con Penny Marshall por ayudarlo a recuperarse de su pérdida, y canalizó su depresión en su álbum de 1981 Corte de tijera, que fue dedicado a Bird. En 1985, conoció a la modelo Kim Cermack en el set de la película. Bueno para ir. La pareja se casó tres años después y tiene dos hijos..