- Scott Jenkins
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Quien fue Greta Garbo?
Greta Garbo nació el 18 de septiembre de 1905 en Estocolmo, Suecia. Una estrella solitaria, Garbo comenzó su carrera en Europa antes de venir a Estados Unidos a trabajar para MGM cuando tenía 19 años. Su aspecto sensual y misterioso la convirtió en un éxito entre el público estadounidense, tanto en películas mudas como sonoras antes de la Segunda Guerra Mundial, y Fue nominada a cuatro premios Oscar y luego ganó un premio honorífico. Murió en la ciudad de Nueva York el 15 de abril de 1990..
Primeros años
Uno de hollywood'Como estrellas más enigmáticas, Greta Garbo nació Greta Lovisa Gustafson el 8 de septiembre de 1905, en Estocolmo, Suecia. Para sus padres, Karl y Anna, que ya tenían dos hijos, Greta llegó por sorpresa y llegó a estresar aún más a la familia.'s ya las finanzas apretadas.
Greta'El padre era un trabajador no calificado, a menudo sin trabajo y con mala salud, lo que obligó a su familia a vivir con la amenaza constante de la pobreza..
A los 13 años, Greta abandonó la escuela para cuidar a su padre, que había caído gravemente enfermo. Murió dos años después de insuficiencia renal. La tensión de su padre'La salud y la posterior muerte de la familia afectaron profundamente a la joven Greta, quien prometió ganarse la vida sin dificultades financieras..
Modelado y primeras películas
Siguiendo a su padre'A la muerte, Greta consiguió trabajo como vendedor en una tienda sueca. Para ayudar a promover a los hombres.'En la línea de ropa, Greta protagonizó un par de pantalones cortos publicitarios, modelando el atuendo. Sus instintos naturales frente a la cámara pronto la llevaron a un papel en su primera película, una comedia llamada Pedro el vagabundo (1922).
Una oportunidad más grande siguió cuando Greta obtuvo una beca en el prestigioso Royal Dramatic Theatre, Suecia'La principal escuela para aspirantes a actores. Pero Greta interrumpió su educación apenas un año después de reunirse con el director Mauritz Stiller, Suecia.'El principal director de cine mudo, que quería que la joven actriz protagonizara su nueva película., La leyenda de Gosta Berling (1924).
La película'El éxito de Suecia y Alemania hizo famoso a Garbo. También solidificó una asociación con Stiller que cambiaría su carrera y vida. Stiller la entrenó como actriz y la convenció de cambiar su apellido a Garbo.
Garbo's próxima película, Calles de tristeza (1925), en la que interpretó a una futura prostituta, promovió a Garbo's de pie como una estrella en Europa. La película también llamó la atención del jefe de producción de Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) Louis B. Mayer. Mayer quería que Stiller, que trabajaba en la película, trabajara en Estados Unidos. El extravagante director acordó un contrato con una condición: Garbo debía ir con él. De mala gana, Mayer también la firmó para llegar a un acuerdo..
Carrera en los Estados Unidos
Garbo, de 19 años, llegó a Estados Unidos en 1925. Su llegada había sido tranquila y, desde el principio, se mostró reacia a tratar con la prensa o revelar algo sobre su vida privada. Durante su primera entrevista, ella dijo secamente a los periodistas: "Nací. Tenía una madre y un padre. Fui a la escuela. ¿Qué importa?"
Garbo's primera película americana, El torrente (1926), la eligió como una campesina española que está desesperada por convertirse en una estrella de la ópera. Pero la asociación planificada Garbo-Stiller en Hollywood nunca se materializó. Stiller wasn't contratado para dirigir El torrente, y después de una explosión posterior con los ejecutivos de MGM se fue a Paramount, donde nuevamente encontró problemas con sus jefes. Regresó a Suecia en 1928 y murió un año después..
Garbo, sin embargo, resultó ser un éxito inmediato. Sus siguientes dos películas., La tentadora (1926) y Carne y el diablo (1926), tuvieron éxito y convirtieron a la actriz en una estrella internacional.
Icono de película pionera
Para MGM, Garbo fue el estudio.'El mayor activo de s. Sus primeras tres películas representaron el 13 por ciento de la compañía.'s ganancias de 1925-26. Garbo, siempre consciente de las dificultades financieras que ella'había crecido con, sabía que ella tenía influencia. Después de una disputa contractual con MGM, Garbo, quien'amenazó con regresar a Suecia, obtuvo un nuevo contrato que le pagó un récord de $ 270,000 por película y le dio un control sin precedentes sobre sus papeles y las películas que protagonizó.
En muchos sentidos, Garbo representaba un nuevo tipo de actriz de Hollywood, una cuyas vulnerabilidades, sexualidad, pasión y misterio se arremolinaban para atraer al público masculino y femenino. Además, su estilo cambió el curso de la moda estadounidense, mientras que su naturaleza solitaria (dio su última entrevista estadounidense en 1927) solo alimentó al público's fascinación con ella.
El advenimiento del sonido
La llegada del sonido presentó una situación difícil para MGM. El futuro de las películas era claro, pero había una verdadera vacilación para que el público escuchara hablar a Garbo. Los ejecutivos temen que su poder estelar se vea disminuido por su acento y su voz baja y gutural.
MGM finalmente cedió y en 1930, Garbo hizo su debut en sonido en una adaptación cinematográfica de Eugene O'Neill's Anna Christie. Ella siguió ese mismo año con Romance,y obtuvo nominaciones al Premio de la Academia por ambas características. A pesar de MGM's preocupaciones, Garbo'La estrella no se desvaneció: en 1931, se asoció con Clark Gable en Susan Lenox: su caída y ascenso, y en 1932, ella coprotagonizó con Melvyn Douglas en Como me desees. Ese mismo año, formó parte de un elenco de estrellas que incluyó a John y Lionel Barrymore, Joan Crawford y Wallace Beery en gran Hotel, que ganó el Oscar a la mejor película.
Premios de la Academia
En 1933, Garbo asumió uno de sus papeles más ambiciosos como monarca sueco ficticio en La reina christina. Otras películas siguieron, como Anna Karenina (1935), Camille (1936, por lo que obtuvo su tercer Oscar) y Conquista (1937).
A fines de la década de 1930, sin embargo, Garbo'El atractivo de la taquilla comenzó a disminuir. Con Estados Unidos en medio de la depresión, la actriz' estilo cosmopolita didn'Resuena con el público como lo había hecho antes. En un esfuerzo por rehacerse, Garbo fue elegida para un par de comedias., Ninotchka (1939) y Mujer de dos caras (1941), ninguno de los cuales coincidió con sus éxitos anteriores, aunque recibió su nominación final al Oscar por el primero. Después de otra disputa contractual con MGM, se retiró de la actuación. Más tarde, Garbo recibió un Premio de la Academia especial en 1955 en honor a la totalidad de su carrera..
Años solitarios y muerte
Lejos del resplandor de Hollywood, Garbo se retiró a un mundo privado que pocos podían ver. Si bien tuvo varias parejas románticas, incluida al menos una mujer, nunca se casó.
Durante la Segunda Guerra Mundial, mientras gran parte de Hollywood reunió al país en torno al esfuerzo de guerra, Garbo generó críticas al permanecer en gran medida en silencio. Siguiendo el consejo de una amiga, ella invirtió mucho en bienes raíces y arte. En el momento de su muerte, se estimaba que valía más de $ 55 millones..
Finalmente, Garbo dejó California y se instaló en una nueva vida en la ciudad de Nueva York, donde le encantaba mirar escaparates. Se reportaron manchas periódicas de Greta Garbo como avistamientos de ovnis. Sus amigos durante este último período de su vida incluyeron al fotógrafo inglés Cecil Beaton y al ventrílocuo y compañero sueco, Edgar Bergen.
A fines de la década de 1980, Garbo'Los riñones comenzaron a fallar, obligándola a dejar de caminar y aislándola aún más del mundo exterior. Murió el 15 de abril de 1990 en un hospital de la ciudad de Nueva York..
En 2012, algunos de Garbo'Las posesiones, incluyendo ropa, joyas y su cama, se vendieron en una subasta. Cinco años después, se anunció que una colección de la estrella de cine'Las cartas s también se pondrían a la venta en Sotheby's en Londres. Las 36 cartas, escritas en la década de 1930 y '40, describió su soledad en Hollywood, así como su descontento por los cambios realizados en la trama de La mujer de dos caras, su papel final en la pantalla.