- Virgil Tyler
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Sinopsis
Nacido en Bradford, Inglaterra, en 1937, David Hockney asistió a una escuela de arte en Londres antes de mudarse a Los Ángeles en la década de 1960. Allí, pintó sus famosas pinturas de piscinas. En la década de 1970, Hockney comenzó a trabajar en fotografía, creando collages fotográficos que llamó ensambladores. Continúa creando y exhibiendo arte, y en 2011 fue votado como el artista británico más influyente del siglo XX..
Temprana edad y educación
David Hockney nació en Bradford, Inglaterra, el 9 de julio de 1937. Amaba los libros y estaba interesado en el arte desde temprana edad, admirando a Picasso, Matisse y Fragonard. Sus padres alentaron la exploración artística de su hijo y le dieron la libertad de garabatear y soñar despierto..
Hockney asistió al Bradford College of Art de 1953 a 1957. Luego, como era un objetor de conciencia al servicio militar, pasó dos años trabajando en hospitales para cumplir con su requisito de servicio nacional. En 1959, ingresó a la escuela de posgrado en el Royal College of Art de Londres junto con otros artistas jóvenes como Peter Blake y Allen Jones, y experimentó con diferentes formas, incluido el expresionismo abstracto. Le fue bien como estudiante, y sus pinturas ganaron premios y fueron compradas para colecciones privadas..
Trabajo temprano
Las primeras pinturas de Hockney incorporaron sus inclinaciones literarias, y utilizó fragmentos de poemas y citas de Walt Whitman en su trabajo. Esta práctica, y pinturas como Nosotros dos niños aferrados juntos, que creó en 1961, fueron los primeros guiños a su homosexualidad en su arte.
Debido a que con frecuencia iba al cine con su padre cuando era niño, Hockney bromeó una vez que fue criado tanto en Bradford como en Hollywood. Se sintió atraído por la luz y el calor de California, y visitó Los Ángeles por primera vez en 1963. Se mudó oficialmente allí en 1966. Las piscinas de Los Ángeles fueron uno de sus temas favoritos, y se hizo conocido por sus grandes obras icónicas como Un chapoteo más grande. Su estilo expresionista evolucionó y, en la década de 1970, se lo consideraba más realista..
Además de las piscinas, Hockney pintó los interiores y exteriores de las casas de California. En 1970, esto llevó a la creación de su primer & # x201C; carpintero & # x201D; Un conjunto de fotos Polaroid en una cuadrícula. Aunque este medio se convertiría en uno de sus reclamos de fama, se topó con él por accidente. Mientras trabajaba en una pintura de la sala de estar de Los Ángeles, tomó una serie de fotos para su propia referencia y las arregló para poder pintar a partir de la imagen. Cuando terminó, sin embargo, reconoció el collage como una forma de arte en sí mismo, y comenzó a crear más.
Hockney era un fotógrafo experto, y comenzó a trabajar con la fotografía más ampliamente. A mediados de la década de 1970, casi había abandonado la pintura en favor de proyectos de fotografía, litografías y escenografía y vestuario para el ballet, la ópera y el teatro..
Trabajo posterior
A fines de la década de 1980, Hockney volvió a pintar, principalmente pintando paisajes marinos, flores y retratos de seres queridos. También comenzó a incorporar tecnología en su arte, creando sus primeras impresiones caseras en una fotocopiadora en 1986. El matrimonio del arte y la tecnología se convirtió en una fascinación continua & # x2014; usó máquinas de fax láser e impresoras láser en 1990, y en 2009 comenzó a usar la aplicación Brushes en iPhones y iPads para crear pinturas. Una exposición de 2011 en el Museo Real de Ontario mostró 100 de estas pinturas..
En una encuesta de 2011 de más de 1,000 artistas británicos, Hockney fue votado como el artista británico más influyente de todos los tiempos. Continúa pintando y exhibiendo, y aboga por la financiación de las artes..