Isadora Duncan Biografía

Sinopsis

Nacida el 26 de mayo de 1877 (algunas fuentes dicen que el 27 de mayo de 1878), en San Francisco, California, Isadora Duncan desarrolló un enfoque de la danza que enfatizaba el movimiento naturalista. Ella fue un éxito en Europa como intérprete de música clásica y abrió escuelas que integraban la danza con otros tipos de aprendizaje. Más tarde se enfrentó a una inmensa tragedia con la muerte de sus hijos y su cónyuge.'s suicidio. Murió el 14 de septiembre de 1927..

Infancia

Con cuentas que varían, Isadora Angela Duncan nació alrededor del 26 de mayo de 1877 (la fecha de su certificado de bautismo; algunas fuentes dicen que el 27 de mayo de 1878), en San Francisco, California. Sus padres se divorciaron cuando Duncan era un bebé, y ella fue criada por su madre, Dora, una maestra de piano con un gran aprecio por las artes. A la edad de 6 años, Duncan comenzó a enseñar movimiento a niños pequeños en su vecindario; se corrió la voz, y cuando tenía 10 años, sus clases se habían vuelto bastante grandes. Ella solicitó abandonar la escuela pública para que ella, junto con su hermana mayor Elizabeth, pudieran obtener ingresos de la enseñanza. Duncan posteriormente recibió la tutela del poeta Ina Coolbrith.

Éxito en Europa

Isadora Duncan vivió en Chicago y Nueva York antes de mudarse a Europa. Allí, con el hermano Raymond, estudió mitología griega e iconografía visual, lo que informaría su sensibilidad y su estilo general de movimiento como artista. Duncan llegó a considerar los antiguos rituales en torno a la danza, la naturaleza y el cuerpo como elementos centrales de su ideología de actuación.

Descalza y vestida con vainas inspiradas en imágenes griegas y pinturas renacentistas italianas, Duncan bailó su propia coreografía en los hogares de la élite financiera antes de convertirse en un gran éxito en Budapest, Hungría, con una serie de espectáculos con entradas agotadas en 1902.

Se embarcó en giras exitosas, convirtiéndose en una sensación europea honrada no solo por el público embelesado, sino también por otros artistas que capturaron su imagen en pintura, escultura y poesía. Duncan'El estilo era controvertido para su época, ya que desafiaba lo que ella consideraba las convenciones restrictivas del ballet, poniendo gran énfasis en la forma femenina humana y los movimientos fluidos. Duncan'Los logros y la visión artística la llevarían a ser llamada la "Madre de la danza moderna" & # x2014; un apodo también compartido por una especie de sucesora, Martha Graham.

Escuelas y 'Isadorables'

Duncan desafió la costumbre social de otras maneras y fue vista como una feminista temprana, declarando que ella no't casarse y tener dos hijos fuera del matrimonio. Duncan también fundó escuelas de baile en los Estados Unidos, Alemania y Rusia, con sus estudiantes de baile denominados los "Isadorables" por los medios de comunicación. Desarrolló una afinidad particular por este último país y sus movimientos revolucionarios, y a principios de la década de 1920 recibió el patrocinio de Vladimir Lenin por su trabajo docente..

Vida personal difícil

Duncan enfrentó horribles tragedias en su vida, con sus dos hijos y su niñera ahogándose en 1913 cuando el automóvil en el que se encontraban cayó al río Sena. Más tarde, Duncan se casó con el poeta Sergey Aleksandrovich Yesenin en 1922, a favor de una unión legal para permitirle viajar a los EE. UU. Sin embargo, la pareja fue excluida debido a la paranoia antibolchevique, y Duncan declaró que no volvería a Estados Unidos. El matrimonio no'Por último, Yesenin sufre graves problemas de salud mental y se suicida a mediados de la década de 1920..

Duncan luchó emocionalmente durante sus últimos años. Murió en Niza, Francia, el 14 de septiembre de 1927, cuando su bufanda quedó atrapada en las ruedas traseras de un automóvil en el que viajaba..

El mismo año de su muerte, Duncan's autobiografía fue publicada, Mi vida, que se ha convertido en una obra aclamada por la crítica. Con los años, muchos otros libros, junto con varias películas, han ofrecido cuentas sobre Duncan's vida y arte.